昨年、chieのスキャット、自分で演奏したピアノ、サックス、ベースなどをiPhoneアプリの「Koala Sampler」でサンプリング&カットアップしたハウストラックをブラッシュアップしました。
BPM116は人にとって心地よいらしいです。
以下リンクより、各種配信サービスへ！
ショートバージョンのMVです。
誰かと一緒に演奏するとき、思うことって人それぞれですよね。
とか
と思う人もいれば
と思う人もいるでしょう。
さらに
とか
なんて考える人もいるかもしれません。
こういうことって性格なので、「こう思うようにしよう」としてもなかなかできるものではないかもしれません。
私も以前は、上手な人たちとの合奏となると尻込みすることもあったので、消極的なことを思ってしまう人のこともよく分かります。
ところで先日Twitterを見ていたら、ジャズの帝王マイルス・デイヴィスのこんな言葉をシェアしている方がいらっしゃいました。
さすが真のイノベーター。
こりゃ、ひさしぶりにマイルスの映像でも観るしかない、とYoutubeを検索すると…
なんと！マイルスの1964年のライブ映像が、カラー化（当時は白黒）してるじゃないですか！
もうだいぶ時間が経ってしまいましたが、先日、スクール企画で「セッション練習会」を開催しました。
バンド単位での練習はよくありますが、バンドという括りがなかったとすると、やっぱり練習は個人でってことがほとんどだと思います。
個人練習自体はもちろん大切ですけど、セッションみたいな合奏の練習ってそれこそセッションの現場でしかなかなかできなかったりします。
実際には9曲もやったので、1曲づつに練習する時間はあまり多くはありませんでしたが…。
合奏ですからやっぱり適度に緊張感は持ちつつも、今回は「足を引っ張ったら申し訳ない」という気持ちはなるべく持たないように、まずは合奏の楽しさ・難しさを感じていきましょう、と最初にお話をしました。
参加者のみなさま、楽しんでくださったようでホッとしました。
コロナ禍がありましたので、こういった機会もおよそ2年ぶり？？
企画者としては課題も残りましたが、まずはまたこうしてみんなで集まれたことを喜びたいと思います。
しかしながら演奏した9曲のうち、最も新しいのが小林明子さんの「恋におちて」（1985年）で、他は60年代・70年代の曲ばかりという…。
個人的には古い曲大好きなのでかまいませんが、次はもう少し最近の曲もやりましょう。せめて90年代。w
先日、ひさしぶりにホールでの演奏を聴きに行きました。
私のお師匠とchie講師のお師匠が共に出演する公演、東京ザヴィヌルバッハ・リユニオンのライブです。
小さなクラブやライブハウスでの演奏が好きですが、たまにはかしこまった場所もいいですね。
ましてやコロナ禍でしたので、ライブを本当に生で鑑賞するのもずいぶんひさしぶり。
内容はとても刺激的で、かなり感化されました。
こういう感覚もひさしぶり。
やっぱり素晴らしい音楽を生で感じとることは、なによりのインプットですね。
たくさん刺激をもらったので、アウトプットもしていかないと。
がんばることも大事だけど、自分には楽しみながらが性に合ってると思います。
ひさしぶりにレコメンド記事です。
今回ご紹介するのは
です。
そこでマイケルのデュエット相手に抜擢されたのが彼女でした。
その後は、人気オーディション番組「The Voice」に出演。
プリンスの最期にも彼の側にいたそうです。
テクニック的な表現力が高いのはもちろん、圧倒的にエモーショナルなヴォーカル。
ハスキーな声もステキです。
そして自身でプレイする鍵盤やギターのセンスのよさ。
さらに曲全体やショーを掌握・コントロールする力は、まさにマイケルやプリンス譲りのものがあります。
彼女はアフリカン・アメリカンのベーシストである父と、日本人のピアニストである母の間に生まれます。
彼女のライブパフォーマンスには両親もバンドメンバーとして参加しており、とても息の合った演奏を聴かせてくれます。
直球ファンク！
お父さんもお母さんも素晴らしい。
なんかMISIAがチラつきますけど。w
やっぱりブルースやゴスペルがどっしり根っこにあるんだよな〜。
ベースはプリンス繋がりでモノネオン！
こんなん泣いてまうやろ〜〜。
テレビ番組「The Voice」より。
これでも勝ち残れんのか〜〜…。